建筑师: Olson Kundig

面积: 1486 m²

项目年份: 2018

摄影师: Nic Lehoux

厂家: Hunter Douglas, Advanced Steel & Welding, Armstrong Ceilings, Carlisle SynTec, Creoworks, FastFlahs by Prosoco, Georgia-Pacific, Kawneer, Stienfort Industries, Urban Lumber Company, Vanceva

设计团队:Jim Olson, FAIA, Design Principal; Steven Rainville, AIA, LEED® AP, Principal; Stephen Yamada-Heidner, AIA, LEED® AP, Project Manager; William Franklin and Scott Viloria, Architectural Staff

委托方:Washington State University

承包商:Hoffman Construction

合作建筑师:Design West Architects

工程师:DCI Engineers, Civil & Structural Engineer; MW Consulting Engineers, Mechanical Engineer; Stantec, Electrical Engineer & Lighting Design; McClintock & Turk, Plumbing Engineer

景观设计:SPVV Landscape Architects

City:Pullman

Country:美国

位于华盛顿州立大学（WSU）内的新乔丹·施尼策艺术博物馆将艺术带到大学生活的前沿以及西北内陆地区。作为370公里半径范围内唯一的专门美术博物馆，设计负责人吉姆·奥尔森尝试去创造一个具有强烈视觉冲击，并且可以吸引和激发人的灵感的的建筑。由此产生的反光立面采用了州立大学标志性的深红色，这也使艺术博物馆成为在华盛顿伯尔曼（Pullman）校区中的艺术的灯塔。

博物馆的场地曾是大学的公共安全大楼的所在地。博物馆的设计中采用了一些原有的结构，并且占地面积增加到了1486平方米。设计包含两个不同的部分。第一部分作为博物馆的非正式入口是一个灵活的休闲空间。临时展览和活动都可以在这里举行。玻璃幕墙的车库门将室内空间向更大的校区开放，也鼓励学生们在这里聚集。

第二个空间“深红方块”（“Crimson Cube”）是一个由气候控制的空间。在这里有正式的画廊，外围被深红色的立面包围。镜面玻璃幕墙反射着周围的环境，并将建筑很好地融入进校园。与此同时，建筑也宣示了艺术的存在，并且创造出了瞬息万变的视觉互通。旨在推动和启发艺术的“深红方块”反射着天空，校园和学生本身。

“艺术是关于创作的，世界没有比现在更需要创新思维的了。当学生们看到建筑立面上反射的自己时，他们会从艺术的镜头下看到自己的生活。”设计总监，美国建筑师学会院士（FAIA），吉姆·奥尔森。